Cours de chant et technique vocale en entreprise et CSE

Nous vous proposons :

Des cours de chant et de technique vocale directement dans votre entreprise.

• Des cours individuels, pour tous les niveaux et tous les styles. Du grand débutant au chanteur plus expérimenté, chacun bénéficie d’un accompagnement adapté à son niveau, à sa voix et à ses envies musicales.
• Un rythme qui s’adapte à votre organisation. Le format le plus courant est un cours de 30 minutes par semaine. Les séances peuvent avoir lieu pendant la pause déjeuner, en fin de journée ou sur un autre créneau, selon le fonctionnement de votre entreprise.
• Directement dans vos locaux. Une salle de réunion ou un bureau fermé suffit généralement pour accueillir les cours, sans avoir besoin d’un espace spécialement aménagé.
• Partout en France. Grâce à notre réseau de professeurs, nous pouvons mettre en place des cours de chant à Paris, Lyon, Marseille, Bordeaux, Toulouse, Grenoble, Nice, Lille, Nantes et dans de nombreuses autres villes.
• Des professeurs diplômés et expérimentés. Tous disposent d’une solide expérience de l’enseignement auprès d’adultes amateurs et adaptent leur pédagogie à la voix, au niveau, aux envies musicales et aux objectifs de chaque participant.

Variété, pop, rock, jazz, classique, opérette… tous les styles ont leur place

À chacun son univers musical

• Variété et chanson française. De la chanson à texte aux artistes d’aujourd’hui, le travail peut porter sur la diction, le phrasé, l’interprétation et la manière de donner du sens aux paroles.
• Pop. Un répertoire très large qui permet notamment de travailler le rythme, les nuances, les différents registres de la voix et les passages de l’un à l’autre.
• Rock. Énergie, présence, intensité : le travail vocal permet de rechercher la puissance et les couleurs propres au rock tout en apprenant à utiliser sa voix sans la mettre inutilement en tension.
• Jazz. Le jazz laisse une grande place au rythme, au phrasé et à l’interprétation personnelle. Selon le niveau et les envies, le cours peut également aborder le swing et l’improvisation.
• Soul. Un style où l’expression et les nuances de la voix occupent une place centrale. Le travail peut porter sur le phrasé, le rythme, les variations d’intensité et les ornements vocaux caractéristiques de nombreux répertoires soul.
• Blues. Une musique où l’interprétation personnelle compte autant que les notes. Le blues permet notamment de travailler le phrasé, le placement rythmique, les nuances et différentes couleurs de voix.
• Comédie musicale. Chanter un morceau de comédie musicale, c’est aussi interpréter un personnage et raconter une histoire. Le travail associe technique vocale, diction, expression et interprétation, en tenant compte des exigences propres au morceau choisi.
• Chant classique. Le travail porte notamment sur la respiration, le soutien, la résonance, l’articulation et la projection de la voix. Le répertoire peut aller de la mélodie à l’opéra, selon le niveau de l’élève.
• Opérette. Un répertoire où le chant rencontre le jeu et l’interprétation. La diction, l’expression, la projection de la voix et la présence occupent une place importante.

Et la liste ne s’arrête pas là : d’autres styles et répertoires peuvent bien sûr être abordés selon les envies de l’élève.

Et la technique vocale dans tout ça ?

Choisir les chansons que l’on aime, c’est une chose. Apprendre à bien utiliser sa voix pour les chanter, sans forcer et en progressant, c’est justement le rôle de la technique vocale.

La technique vocale comprend notamment :

• La respiration et la gestion du souffle (respiration diaphragmatique), pour mieux contrôler l’air et tenir une phrase musicale sans s’essouffler.
• Le soutien vocal, pour coordonner le souffle et la production du son sans pousser inutilement sur la voix.
• Le placement de la voix et les résonances, pour mieux projeter le son et explorer différentes couleurs vocales.
• La justesse, pour mieux entendre, reproduire et maintenir les notes.
• Les registres vocaux, notamment la voix de poitrine et la voix de tête, ainsi que les transitions entre les différents registres.
• La tessiture, pour connaître l’étendue de sa voix, être plus à l’aise dans les graves comme dans les aigus et l’explorer progressivement.
• L’articulation et la diction, pour rendre les paroles claires et compréhensibles tout en gardant une émission vocale confortable.
• La puissance et les nuances, pour varier l’intensité et les couleurs de la voix sans simplement chanter plus fort.
• L’endurance vocale et la gestion des tensions, pour chanter plus confortablement et éviter les efforts inutiles.

Et comme on ne chante pas du rock comme du jazz, de la soul comme de l’opérette ou du classique comme de la pop, le professeur adapte aussi le travail technique au style choisi et à la voix de chaque élève.

Technique vocale et prise de parole en public

La technique vocale peut aussi aider à développer ses qualités d’orateur et à être plus à l’aise lors d’une prise de parole en public, que ce soit en réunion, lors d’une présentation ou devant un groupe.

1. Une voix plus posée. Le travail sur le souffle, le placement et les résonances aide à mieux contrôler sa voix lorsqu’on parle : trouver un volume confortable, éviter de parler trop vite, mieux gérer les variations de la voix et garder une parole plus régulière du début à la fin d’une intervention.
2. Une respiration mieux maîtrisée. Quand on parle devant un groupe, le stress peut accélérer la respiration et donner l’impression de manquer d’air. Apprendre à gérer son souffle aide à mieux rythmer ses phrases, à faire des pauses au bon moment et à éviter de terminer une longue phrase à bout de souffle.
3. Une voix qui porte sans crier. Parler devant dix personnes dans une salle de réunion ou devant un public plus nombreux ne demande pas le même volume qu’une conversation. Le travail de projection apprend à utiliser sa voix pour être entendu clairement, sans avoir besoin de crier ou de pousser sur la voix.
4. Une articulation plus claire. Parler trop vite ou articuler insuffisamment peut rendre un discours difficile à suivre. Les exercices de diction et d’articulation travaillent la précision des sons et des mots pour rendre la parole plus nette et plus compréhensible.
5. Moins de tensions et de fatigue vocale. Une réunion après l’autre, une journée de formation, plusieurs rendez-vous clients ou des heures au téléphone peuvent fatiguer la voix. La technique vocale aide à repérer les tensions et les efforts inutiles et à utiliser sa voix de manière plus confortable lorsqu’elle est fortement sollicitée.
6. Plus d’aisance à l’oral. Travailler sa voix, l’entendre, apprendre à jouer avec son volume, son rythme et ses nuances permet de mieux la connaître et de se sentir progressivement plus à l’aise avec elle. Cela peut être utile lorsqu’il faut présenter un projet, intervenir en réunion ou s’exprimer devant un groupe.

Les bienfaits du chant pour les participants

Trente minutes de chant au milieu d’une journée de travail, c’est aussi un moment pour soi. On quitte son écran, on change complètement d’activité et on se concentre sur sa voix, sa respiration et la musique.

1. Une vraie coupure dans la journée. Pendant le cours, difficile de continuer à penser à ses mails ou à sa prochaine réunion : chanter demande d’écouter, de respirer, de mémoriser et d’être attentif à ce que l’on fait.
2. Mieux respirer et relâcher les tensions. Le chant demande de prendre conscience de sa respiration et d’apprendre à mieux contrôler son souffle. Les inspirations plus amples et surtout les expirations longues et maîtrisées peuvent favoriser une respiration plus calme et contribuer à un moment de détente.
3. Le plaisir de chanter. Retrouver une chanson que l’on aime, réussir enfin un passage difficile ou simplement chanter pour le plaisir donne au cours une place particulière dans la semaine.
4. Une progression que l’on peut entendre. Une note qui devient plus facile, un refrain que l’on arrive enfin à chanter, davantage de souffle ou une voix que l’on contrôle mieux : les progrès sont concrets et perceptibles.
5. Mieux connaître sa voix. Beaucoup de personnes utilisent leur voix toute la journée sans vraiment la connaître. Les cours permettent d’en découvrir les possibilités, les limites, les différentes sonorités et de gagner progressivement en maîtrise.
6. Oser davantage. Chanter seul devant un professeur, essayer un son inhabituel ou recommencer après une fausse note demande de sortir un peu de sa zone de confort. Au fil des cours, on apprend aussi à moins se juger et à essayer plus librement.
7. Un moment rien qu’à soi. Le cours individuel permet de progresser à son rythme, sans comparaison avec les autres et sans enjeu de performance. Pendant 30 minutes, toute l’attention du professeur est consacrée à un seul participant.

Les avantages pour l’entreprise et le CSE

1. Une action concrète pour la qualité de vie au travail. Les cours de chant peuvent s’inscrire naturellement dans une démarche QVCT : ils proposent aux salariés une pause régulière, directement sur leur lieu de travail, autour d’une activité complètement différente de leur quotidien professionnel.
2. Des salariés qui se rencontrent autrement. Même si les cours sont individuels, les participants partagent la même activité, se croisent sur les mêmes créneaux et en parlent entre eux. Le chant peut ainsi créer des liens entre des personnes de services et de niveaux hiérarchiques différents.
3. Une activité facilement accessible aux salariés. Les cours ont lieu directement dans les locaux, chaque semaine, tout au long de l’année scolaire. Les participants n’ont pas besoin de se déplacer jusqu’à une école de musique et peuvent intégrer leur cours plus facilement dans leur journée.
4. Un plus pour la marque employeur. Proposer des cours de chant directement dans l’entreprise permet aussi de montrer l’attention portée aux activités proposées aux salariés et à leur épanouissement au-delà du cadre strictement professionnel.

Comment s’organisent les cours de chant en entreprise ?

Le principe est simple : nous construisons avec vous un planning adapté à votre organisation, puis le professeur intervient directement dans vos locaux chaque semaine.

• Des cours individuels pour respecter le niveau et les envies de chacun. Pendant son créneau, chaque participant est seul avec le professeur. Débutant complet, ancien choriste qui reprend après plusieurs années ou chanteur déjà expérimenté : chacun travaille sur son propre programme, les chansons qu’il souhaite chanter et les difficultés qu’il rencontre.
• 30 minutes par semaine. C’est le format que nous utilisons le plus souvent en entreprise : suffisamment de temps pour travailler avec le professeur, tout en restant facile à intégrer dans la journée. Les cours ont généralement lieu pendant la pause déjeuner ou en fin de journée, mais d’autres créneaux peuvent bien sûr être envisagés selon le fonctionnement de votre entreprise.
• 30 cours sur l’année scolaire, hors vacances scolaires. Les cours sont organisés sur un rythme régulier, généralement de septembre à juin ou juillet. Cette régularité permet de progresser tout au long de l’année, avec un rendez-vous musical chaque semaine.
• Le professeur se déplace directement dans vos locaux. Pas besoin de courir jusqu’à une école de musique entre midi et deux : c’est le professeur qui vient à votre équipe. Il apporte ses partitions, ses supports et le matériel pédagogique nécessaire au cours. De votre côté, il suffit de mettre une salle à disposition.
• Un planning construit en fonction de votre entreprise. Les créneaux sont organisés à la suite afin de s’intégrer facilement dans la journée et dans l’emploi du temps du professeur. Selon le nombre d’inscrits, plusieurs heures de cours peuvent être organisées le même jour.
• Pas d’examen, pas de notes, pas de pression. Les cours s’adressent à des chanteurs amateurs. Chacun avance à son rythme, avec ses objectifs et surtout avec le plaisir de chanter. Et pour ceux qui en ont envie, l’année peut se terminer par un concert ou un moment musical partagé à l’occasion de la Fête de la musique.

Pourquoi nous faire confiance ?

Plus de 35 ans d’expérience aux côtés des entreprises et des CSE. Depuis 1987, l’ACEM organise des cours de musique et des activités artistiques pour les salariés. Cette expérience nous permet de connaître aussi bien les attentes des participants que les réalités d’organisation au sein d’une entreprise.

Des professeurs diplômés et expérimentés. Tous nos professeurs de chant sont diplômés et disposent d’une solide expérience de l’enseignement auprès d’adultes amateurs. Ils savent s’adapter à des participants qui viennent avant tout pour apprendre et se faire plaisir, avec des niveaux, des objectifs et des disponibilités très différents.

Nous connaissons le fonctionnement des entreprises et des CSE. Convention, planning, suivi des cours, facturation mensuelle ou trimestrielle : vous avez un interlocuteur pour organiser et suivre l’activité. Nous connaissons les contraintes administratives, les calendriers et les circuits de validation des CSE et adaptons notre fonctionnement à votre organisation.